Norman Rockwell
Son pocas las veces que recuerdo haber visto el trabajo de un artista y haberme sentido aterrorizado y avergonzado de dibujar.
Lamentablemente no se mucho del trabajo o la vida de Norman Rockwell, asi que haré una sintesis de lo que wikipedia puede ofrecerme.
Norman Rockwell fue un Ilustrador, fotografó y pintor reconocido principalmente por el humor e ironía que ponía en sus obras.
Tuvo una infancia muy feliz y desde chico mostró grandes dotes para el dibujo. En 1908 decide que la razón del porque el está en la tierra es para dedicarse a la vida de Ilustrador. A los 15 años abandona sus estudios en el Chase School (Manhattan) y se va al National Academy School donde hacía copias de vaciados en yeso, lo que era muy recurrente en artistas del siglo XIX a modo de aprendizaje (OJO ASPIRANTES A ILUSTRADORES!).
Aprendió Anatomía e Ilustración en la Art Students League, perfeccionando sus conocimientos previos, con maestros como George Bridgman o Thomas Fogarty.
Su trabajo se vería inmortalizado por las Ilustraciones que realizo para la revista Saturday Evening Post.
Primera portada de Rockwell para el Saturday Evening Post (1916)
Sus portadas, anuncios, Ilustraciones y demás publicidad han sido imitados en inumerables ocasiones hasta la saciedad.
La obra de Rockwell se centra en la anecdota, en sus primeros trabajos representaba a niños en sus situaciones y actitudes más caracteristicas (travesuras, burlas, en el desayuno, en la escuela, jugando.) Siempre enfatizando en el caracter propio de ellos ( Y POR DIOS QUE LO LOGRA CON MAESTRÍA!)
Durante los 30 y 40 Rockwell se mantuvo un poco ajeno a la Segunda Guerra Mundial, decidió plasmar en sus obras el ambiente Hollywoodense que se vivía en el momento. Tambien profundizó en la critica social y en algunaz obras resaltaba el patriotismo amerciano.
En los 50 y 60 vuelve al tema más tierno y familiar representando imágenes navideñas, familias reunidas, viajes familiares
en automóvil, interiores de tiendas o barberías, heladerías con niños, e
incluso hizo algunas obras repletas de ironía, como “El entendido”, de 1962, donde
representó a un hombre de espaldas observando con pose afectada un
cuadro perteneciente al Expresionismo abstracto, propio de
pintores como Pollock, por los que Rockwell se sentía atraído.
A mediados de los 60 y principio de los 70, Rockwell retoma su caracter crítico con la sociedad, la integración de los negros, la lacra del racismo y la investidura del
presidente Kennedy, fueron tomados e interpretados por
Rockwell, quien siempre abogó por la multiculturalidad, la integración y
sobre todo, la defensa del débil y el apoyo a los negros perseguidos o
insultados: de este período destacan obras impactantes como “El problema
con el que convivimos todos”, de 1964, donde
representa con delicada intensidad a una niña negra que tiene que ir
escoltada a la escuela, víctima de los insultos y agresiones de otros
ciudadanos (Ver segunda imagen.)
Personalmente, no me gusta mucho el fotorealismo en la pintura, encuentro que si se quiere representar la realidad lo más fiel posible es mejor sacar una buena foto, no hay nada más real que eso. Lo mismo me pasa cuando veo 3D en las peliculas, en donde se esfuerzan cada vez más con igualar a la realidad, ¿para que? mejor ocupen actores, es lo más real que hay.
Pero si me encanta el trabajo de Norman Rockwell porque no solo representa la realidad con una habilidad impresionante, sino que es su representación de la realidad, su punto de vista, se puede ver que no es una fiel representación sino que el representa la realidad a su manera y me encanta cuando todo ese talento y habilidad para captar expresiones, emociones y momentos es expresado bajo un estilo y un punto de vista unico, además el trabajo de Rockwell tiene rasgos muy caricaturescos en su trabajo.
Norman Rockwell utilizaba fotografías a modo de referencia para algunas de sus obras, a continuación les dejo algunas imagenes en las que vemos la comparación entre la referencia y la pintura final. Debo destacar que estás fotos están hechas por el propio Rockwell y son muy buenas tambien.
Se puede ver que no son representación exactas, Rockwell realmente utiliza estas imagenes como referencia pero el trabaja una idea, su punto de vista.
Como caricaturista, mataría por tener la habilidad de Rockwell para poder representar la realidad en mis cartoons o comics. En animación hoy tenemos una especide de carrera tecnologica por quien trata de representar mejor la realidad, quien hace el mejor 3D, quien hace el pelo más realista, los poros en la piel más reales, etc. Yo no me enfocaría en esas caracteristicas que son tan exteriores y que al final no tienen importancia porque, si, puede que Pixar haga un pelo muy realista o que Shrek tenga una piel super porosa casi real (que no es asi), pero fuera de eso los personajes carecen de alma, de vida, siempre son representados igual en todas las peliculas, sus poses no son para nada reales ni logran acercarse a la realidad, para que hablar de sus movimientos, todas formulas que se repiten una y otra vez. Si Rockwell estuviera vivo y fuera contratado por Pixar como maestro, no se si tendríamos clasicos o cosas que nunca antes hemos visto, pero de seguro tendríamos un arte mas honesto y humano.
Posteado por paulbadilla
cony 30 jun 10 at 2:19 am
o sea que estamos hablando como del kramer de la ilustración antigoa?